Synopsis

Sol tel un désert. Les têtes au sol et en hauteur.

Une tour de Babel jonchée de têtes parlantes, une multitude de monologues. Personne ne comprend personne, personne n’entend personne. Au loin des battements de tamtam, des bribes de chants nostalgiques. On distingue des rires, des appels, les têtes parlant toujours, les sons s’ajoutent et progressivement font place à un tintamarre qui se module par des événements qui se superposent et se distinguent.

La partition se compose de sons naturels tel que les 4 éléments puis de sons urbains, de sons de la vie quotidienne, d’événements d’actualité …de musiques, de chants, les saisons sont présentes volcans, chutes, éclairs. De ces sonorités apparaissent à tour de rôle des personnages agis par le son, ils arpentent l’espace scénique, comme perdus ou comme courant après l’insoutenable objet de désir, comme hantés par ce que l’on laisse derrière soi et comme enchantés par ce que l’on cherche devant soi.

La violence des sons et des voix font place à des têtes parlantes qui commencent à accéder les unes aux autres. Nous ne sommes pas dans le partage, nous sommes aux premiers  balbutiements du dévoilement, des bribes de début d’histoire personnelles des individus. Ces histoires sont le rêve, le conte, le souvenir mythique que transporte chaque personne en elle. L’ailleurs est ici. Ces histoires sont ce qui les tient debout, leurs richesses. Elles sont l’enrichissement de chacune de leur rencontre, de leur point de chute, du pays choisi. Les têtes parlantes se révèlent des personnages qui se racontent à travers un récit personnel. Après la confusion des monologues du début la parole circule. Sans être dialogue chaque fragment de récit produit une résonance qui en fait surgir un autre, chacun raconte le rêve qui l’habite, pendant ce temps les tableaux se déploient et les acteurs évoluent tel des astres à travers leurs déplacements …à travers ce qui se raconte.

L’espace est une métaphore de l’univers, sa poétique fait de nous le témoin d’une métamorphose en mouvement constant.  

Le spectacle se chorégraphie tel un voyage composé d’étapes. Une sorte de dévoilement à soi, le temps y sera signifié par la mise en scène à travers la scénographie.

Les acteurs et danseurs émergent de la scénographie dans des costumes qui nous transportent dans le monde du conte et la mythologie, ils sont le reflet de l’universel chez l’humain, ils sont la somme de ce que fait de nous la diversité, désormais c’est dans la diversité que réside la liberté, l’interculturel, l’ouverture, et malgré le carcan des frontières c’est la diversité qui devient le passeport.